444、儿肯梦
就像昨晚詹妮给剧院高层说旳那样。
一听,她就知道罗伯特的唱功。
凑一台咏叹调演唱会绝对没问题。
现在……
一看,荆小强这样慢条斯理说出来的话。
她就下意识的觉得,这部戏可能真的能排出来。
但是再问荆小强有什么想法,他就开始卖关子说要慢慢想。
争取在两到三年内可以完成……
因为1999年,著名剧作家把《了不起的盖茨比》排出来,作为大都会歌剧院新世纪三大歌剧的第一部上演。
这是个划时代的里程碑事件。
不适一部剧那么简单。
而是代表现时代的歌剧诞生。
之前那些剧再牛逼再经典,好多都是一两百年前的东西。
再标榜高贵正统也架不住观众越来越少。
古典市场越来越萎缩是个趋势。
特别是到了世纪之交以后,互联网开始兴起,手机娱乐方式普及之后,简直闪崩。
现在就在断崖之前,艺术界肯定看不到未来的巨大危机。
但现在总有寻求改变的想法。
荆小强这个思路是很适合大都会歌剧院远景规划的。
胡德尔松在上演十年后,参加了排演这部剧,那也是他距离大都会歌剧院最近的一次。
却在最终登台被刷下来。
从此颠沛流离,只能在百老汇三流剧院当主唱糊口。
这是他最耿耿于怀的一部剧。
好几次荆小强带着前女友去剧院调情,这家伙就坐在旁边碎碎念。
执念。
但现在的胡德尔松应该才十多岁吧。
还早。
总不能去意呆利找他吧。
所以现在荆小强能简单的给詹妮勾勒了下这部戏的“轮廓”。
小说本身脉络很简单。
穷小子爱美女,但美女嫁了富豪,小伙子拼命赚钱致富,到富豪家对面修大宅子夜夜笙歌继续舔,结果一系列尔虞我诈之后死翘翘,深刻揭示了资本主义的冷酷残忍,人性的丑陋跟虚伪属于是。
的确是现实主义的深刻批判。
但是这样跨度的故事,要怎么压缩在两三幕场景的舞台剧里。
这就很考验剧作家的本事。
荆小强当然说得头头是道……
詹妮有点抓狂。
这事儿要是单独谈多好。
二十岁的小年轻,居然企图排一出《了不起的盖茨比》,差不多等于国内大学生提出来拍西游记、水浒传这种狂妄。
说出去谁信啊?
别说砖儿台,哪家电视台、影视公司也不敢交给他去拍吧。
可现在荆小强说得居然有点内味儿了。
好像确实是可行的,改成两幕剧也不是不可以。
虽然唱段、台词、角色还有大量的细节要去填充,但整个骨架有了!
大都会歌剧院其实完全可以按照这个骨架,找名家来写,来排。
可现在荆小强现在当着这么多人说!
乔恩已经彻底服气,他一直以为自己十岁就开始进戏班子,来花旗也算是专业出身,舞台剧是他的生命和前景,怎么都能奋斗下。
现在康康什么叫天赋!
只有他一半年龄的罗伯特迸发出来的才华,能演、能编、能导,唱跳技能吊打他。
还往百老汇努力什么呀,可以瞬间被打得心气儿崩盘。
好好跟着荆小强,没准儿还能一路蹭角色呢。
他性格那么孤傲,这下反而全放下了,有种骤然轻松的快感。
杰斐逊则双眼放光,他是专栏作家,肯定熟读这种经典书目,明白排《了不起的盖茨比》歌剧有什么意义。
更能听懂荆小强描述的这个梗概大纲可行性。
现在立刻拿出纸笔手本奋笔疾书,不管是记录这个事件,还是记录剧本梗概。
都让这个改编创意属于荆小强了!
这是非常非常重要的知识产权。
谷儺/span譬如龙哥的电影,每部都是创意,他曾经跟自己师兄聊过自己有什么想法拍个什么样,结果那胖师兄转头跟其他人拿去拍了。
搞得龙哥过了好几年才改头换面拍出来,还顶了个抄袭的名头。
在欧美国家,没逼到尽头露出双标嘴脸之前,还是很维护这些价值观的。
毕竟他们知识版权占优,就是靠这些赚钱。
还有这么多西城剧院的人,艾利克斯等人也听到了。
未来无论谁按照这个思路去排《了不起的盖茨比》都要背负抄袭骂名。
毕竟这从一整本小说给压缩到两三幕的舞台剧,还要有冲突有看点,大概多少首唱段咏叹调以及场景,这已经属于再创作了。
现在等于是公之于众。
古典音乐、古典艺术、歌剧交响乐这些特别讲究体面的圈子,还是很要脸的。
说得更狠点,消息扩散出去之后,大都会歌剧院不要,花旗有的是其他歌剧院肯花钱挥舞支票来签这个单。
再然后全世界顶级歌剧院还很多,没准儿抢了这个剧还能赶超大都会歌剧院呢。
艺术圈这个东西,竞争也很激烈残酷的。
一部《狮王争霸》就能让HK文化中心在整个东亚地区名声鹊起,从无到有。
现在还能帮西城剧院在一堆三流小剧院里脱颖而出,成为各类媒体关注的艺术小精品存在。
日常排不满的场次坐席,现在提价还爆满,更能在HK文化中心出售给其他剧院的版权里抽成,美滋滋。
这还是东方文化剧,仅仅靠着唱段出色,结构饱满精湛取得市场认可。
《了不起的盖茨比》可是带着花旗文化的制高点,算是一面旗帜!
大都会剧院不扛旗,被别人扛了,差不多就等于头顶绿油油。
烦死了!
不,应该是喜忧参半的那种,欢喜这个剧带来的机会,担忧荆小强有没有能力拿下这个创作。
白瞎了这个机会,还真不如大都会掏钱买了这个创意,请更有把握的著名剧作家们来搞。
薪乡市集中了全世界的顶尖剧作家,真不想把这个机会给个刚出头的年轻人,还是个中国人……
你叫个阿三来改编西游记,想想什么感觉,出来一股子咖喱味儿咋办?
所以詹妮马上摸出个乌龟壳说自己打电话跟董事会谈谈,示意艾利克斯接力谈话,不要让荆小强得空。
万一这时候有什么不开眼的来抢机会咋办。
剧院外面可是铺天盖地的媒体记者。
这个话题,说不定都已经传出去。
进进出出的西城剧院员工,全都跟着迈克尔挤在周围,艳羡不已。
老西蒙没来,他是老板,要体面的,不跟员工一起吃食堂。
罗伯特昨晚都爆红了,他还在傲这点面子。
艾利克斯对荆小强笑笑,终于打感情牌:“昨天晚上,我的确梦见了那个心悸的场面,无助的抱着史蒂文,我不愿再体会那种感觉……”
荆小强用他们熟悉的语境:“帕斯捷尔纳克说过一句话,人活一辈子,不是几年几月几天,而是活那么几个瞬间,悲剧的瞬间甚至会影响整个人生走向。”
艾利克斯眯眼感受了下,他是指挥家,拥有极其敏锐也很脆弱的心理感知。
这时候连杜若兰都要找乔恩打听说了什么。
超级大帅比翻译了:“著名的诺贝尔文学奖获得者,诗人,这句话很有感触啊。”
潘云燕就满眼桃心,咱家小强好厉害。
杜若兰只疑惑,他什么时候看书了?连这个什么盖茨比也从来没看过。
这时候詹妮已经收了手机回来,斩钉截铁:“好,我代表董事会同意你的建议,我们将出资收购《了不起的盖茨比》戏剧改编版权,整个剧组项目可以由你署名,但是必须要接受我们组织整个剧作改编团队的协助……”
影视圈有很多类型,内地一般是导演中心制,一切创作都围绕导演来决定,HK和好莱坞是明星中心制,导演话语权虽然大,但主要还是围绕明星来,当然无论各地名导、名演员肯定都有超越架构的存在。
花旗歌剧界,歌剧创作者才是核心。
编剧、创作出大戏来之后,艺术总监负责实施,演员上台表达,但不同的艺术总监会有不同的理解,不同的演员更是演绎天差地别。
所以创作者算是总领整个剧目的存在。
詹妮这个意思就是创作版权要捏在歌剧院手里,而且整个创作团队也会稀释掉荆小强的分量。
肯定有人给她出主意,吸收罗伯特进来,然后稀释掉不就成功抓住又不会让外人为主。
谁知荆小强最喜欢的就是挂名儿不做事,连连点头:“我也不可能频繁往返于大洋彼岸,加强创作沟通,支持剧作家团队一起完成鸿篇巨制,《狮王争霸》我们在HK就是做的,甚至我可以不用担任演出者……”
理论上这出戏只要保持上一世的基本水准,将会成为大都会歌剧院在新世纪的扛鼎之作,彻底拉开和其他顶级歌剧院身位的存在。
荆小强只要在这部戏上挂了名儿,还演什么戏要什么自行车,直接戏剧界起飞,以二十岁年纪就能青史留名。
以后提到这部戏就会说是他二十岁提议勾画出来。
够了。
但詹妮怎么可能放过他的表现力:“你肯定要担任重要演员的,今天晚上董事会全体成员都会来观看你创作的《狮王争霸》,考察下你的创作、表现力,是时候我们单独谈谈你的合约了。”
跟大都会歌剧院的合约!
戏剧演员的天花板梦想存在!
几乎所有的舞台剧演员,都有这样的儿肯梦。
荆小强居然这么实现了?
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一听,她就知道罗伯特的唱功。
凑一台咏叹调演唱会绝对没问题。
现在……
一看,荆小强这样慢条斯理说出来的话。
她就下意识的觉得,这部戏可能真的能排出来。
但是再问荆小强有什么想法,他就开始卖关子说要慢慢想。
争取在两到三年内可以完成……
因为1999年,著名剧作家把《了不起的盖茨比》排出来,作为大都会歌剧院新世纪三大歌剧的第一部上演。
这是个划时代的里程碑事件。
不适一部剧那么简单。
而是代表现时代的歌剧诞生。
之前那些剧再牛逼再经典,好多都是一两百年前的东西。
再标榜高贵正统也架不住观众越来越少。
古典市场越来越萎缩是个趋势。
特别是到了世纪之交以后,互联网开始兴起,手机娱乐方式普及之后,简直闪崩。
现在就在断崖之前,艺术界肯定看不到未来的巨大危机。
但现在总有寻求改变的想法。
荆小强这个思路是很适合大都会歌剧院远景规划的。
胡德尔松在上演十年后,参加了排演这部剧,那也是他距离大都会歌剧院最近的一次。
却在最终登台被刷下来。
从此颠沛流离,只能在百老汇三流剧院当主唱糊口。
这是他最耿耿于怀的一部剧。
好几次荆小强带着前女友去剧院调情,这家伙就坐在旁边碎碎念。
执念。
但现在的胡德尔松应该才十多岁吧。
还早。
总不能去意呆利找他吧。
所以现在荆小强能简单的给詹妮勾勒了下这部戏的“轮廓”。
小说本身脉络很简单。
穷小子爱美女,但美女嫁了富豪,小伙子拼命赚钱致富,到富豪家对面修大宅子夜夜笙歌继续舔,结果一系列尔虞我诈之后死翘翘,深刻揭示了资本主义的冷酷残忍,人性的丑陋跟虚伪属于是。
的确是现实主义的深刻批判。
但是这样跨度的故事,要怎么压缩在两三幕场景的舞台剧里。
这就很考验剧作家的本事。
荆小强当然说得头头是道……
詹妮有点抓狂。
这事儿要是单独谈多好。
二十岁的小年轻,居然企图排一出《了不起的盖茨比》,差不多等于国内大学生提出来拍西游记、水浒传这种狂妄。
说出去谁信啊?
别说砖儿台,哪家电视台、影视公司也不敢交给他去拍吧。
可现在荆小强说得居然有点内味儿了。
好像确实是可行的,改成两幕剧也不是不可以。
虽然唱段、台词、角色还有大量的细节要去填充,但整个骨架有了!
大都会歌剧院其实完全可以按照这个骨架,找名家来写,来排。
可现在荆小强现在当着这么多人说!
乔恩已经彻底服气,他一直以为自己十岁就开始进戏班子,来花旗也算是专业出身,舞台剧是他的生命和前景,怎么都能奋斗下。
现在康康什么叫天赋!
只有他一半年龄的罗伯特迸发出来的才华,能演、能编、能导,唱跳技能吊打他。
还往百老汇努力什么呀,可以瞬间被打得心气儿崩盘。
好好跟着荆小强,没准儿还能一路蹭角色呢。
他性格那么孤傲,这下反而全放下了,有种骤然轻松的快感。
杰斐逊则双眼放光,他是专栏作家,肯定熟读这种经典书目,明白排《了不起的盖茨比》歌剧有什么意义。
更能听懂荆小强描述的这个梗概大纲可行性。
现在立刻拿出纸笔手本奋笔疾书,不管是记录这个事件,还是记录剧本梗概。
都让这个改编创意属于荆小强了!
这是非常非常重要的知识产权。
谷儺/span譬如龙哥的电影,每部都是创意,他曾经跟自己师兄聊过自己有什么想法拍个什么样,结果那胖师兄转头跟其他人拿去拍了。
搞得龙哥过了好几年才改头换面拍出来,还顶了个抄袭的名头。
在欧美国家,没逼到尽头露出双标嘴脸之前,还是很维护这些价值观的。
毕竟他们知识版权占优,就是靠这些赚钱。
还有这么多西城剧院的人,艾利克斯等人也听到了。
未来无论谁按照这个思路去排《了不起的盖茨比》都要背负抄袭骂名。
毕竟这从一整本小说给压缩到两三幕的舞台剧,还要有冲突有看点,大概多少首唱段咏叹调以及场景,这已经属于再创作了。
现在等于是公之于众。
古典音乐、古典艺术、歌剧交响乐这些特别讲究体面的圈子,还是很要脸的。
说得更狠点,消息扩散出去之后,大都会歌剧院不要,花旗有的是其他歌剧院肯花钱挥舞支票来签这个单。
再然后全世界顶级歌剧院还很多,没准儿抢了这个剧还能赶超大都会歌剧院呢。
艺术圈这个东西,竞争也很激烈残酷的。
一部《狮王争霸》就能让HK文化中心在整个东亚地区名声鹊起,从无到有。
现在还能帮西城剧院在一堆三流小剧院里脱颖而出,成为各类媒体关注的艺术小精品存在。
日常排不满的场次坐席,现在提价还爆满,更能在HK文化中心出售给其他剧院的版权里抽成,美滋滋。
这还是东方文化剧,仅仅靠着唱段出色,结构饱满精湛取得市场认可。
《了不起的盖茨比》可是带着花旗文化的制高点,算是一面旗帜!
大都会剧院不扛旗,被别人扛了,差不多就等于头顶绿油油。
烦死了!
不,应该是喜忧参半的那种,欢喜这个剧带来的机会,担忧荆小强有没有能力拿下这个创作。
白瞎了这个机会,还真不如大都会掏钱买了这个创意,请更有把握的著名剧作家们来搞。
薪乡市集中了全世界的顶尖剧作家,真不想把这个机会给个刚出头的年轻人,还是个中国人……
你叫个阿三来改编西游记,想想什么感觉,出来一股子咖喱味儿咋办?
所以詹妮马上摸出个乌龟壳说自己打电话跟董事会谈谈,示意艾利克斯接力谈话,不要让荆小强得空。
万一这时候有什么不开眼的来抢机会咋办。
剧院外面可是铺天盖地的媒体记者。
这个话题,说不定都已经传出去。
进进出出的西城剧院员工,全都跟着迈克尔挤在周围,艳羡不已。
老西蒙没来,他是老板,要体面的,不跟员工一起吃食堂。
罗伯特昨晚都爆红了,他还在傲这点面子。
艾利克斯对荆小强笑笑,终于打感情牌:“昨天晚上,我的确梦见了那个心悸的场面,无助的抱着史蒂文,我不愿再体会那种感觉……”
荆小强用他们熟悉的语境:“帕斯捷尔纳克说过一句话,人活一辈子,不是几年几月几天,而是活那么几个瞬间,悲剧的瞬间甚至会影响整个人生走向。”
艾利克斯眯眼感受了下,他是指挥家,拥有极其敏锐也很脆弱的心理感知。
这时候连杜若兰都要找乔恩打听说了什么。
超级大帅比翻译了:“著名的诺贝尔文学奖获得者,诗人,这句话很有感触啊。”
潘云燕就满眼桃心,咱家小强好厉害。
杜若兰只疑惑,他什么时候看书了?连这个什么盖茨比也从来没看过。
这时候詹妮已经收了手机回来,斩钉截铁:“好,我代表董事会同意你的建议,我们将出资收购《了不起的盖茨比》戏剧改编版权,整个剧组项目可以由你署名,但是必须要接受我们组织整个剧作改编团队的协助……”
影视圈有很多类型,内地一般是导演中心制,一切创作都围绕导演来决定,HK和好莱坞是明星中心制,导演话语权虽然大,但主要还是围绕明星来,当然无论各地名导、名演员肯定都有超越架构的存在。
花旗歌剧界,歌剧创作者才是核心。
编剧、创作出大戏来之后,艺术总监负责实施,演员上台表达,但不同的艺术总监会有不同的理解,不同的演员更是演绎天差地别。
所以创作者算是总领整个剧目的存在。
詹妮这个意思就是创作版权要捏在歌剧院手里,而且整个创作团队也会稀释掉荆小强的分量。
肯定有人给她出主意,吸收罗伯特进来,然后稀释掉不就成功抓住又不会让外人为主。
谁知荆小强最喜欢的就是挂名儿不做事,连连点头:“我也不可能频繁往返于大洋彼岸,加强创作沟通,支持剧作家团队一起完成鸿篇巨制,《狮王争霸》我们在HK就是做的,甚至我可以不用担任演出者……”
理论上这出戏只要保持上一世的基本水准,将会成为大都会歌剧院在新世纪的扛鼎之作,彻底拉开和其他顶级歌剧院身位的存在。
荆小强只要在这部戏上挂了名儿,还演什么戏要什么自行车,直接戏剧界起飞,以二十岁年纪就能青史留名。
以后提到这部戏就会说是他二十岁提议勾画出来。
够了。
但詹妮怎么可能放过他的表现力:“你肯定要担任重要演员的,今天晚上董事会全体成员都会来观看你创作的《狮王争霸》,考察下你的创作、表现力,是时候我们单独谈谈你的合约了。”
跟大都会歌剧院的合约!
戏剧演员的天花板梦想存在!
几乎所有的舞台剧演员,都有这样的儿肯梦。
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